Ai Weiwei, tra tradizione e distruzione

Sunflower Seeds, 2010. I semi di girasole, a prima vista identici, ma unici perché dipinti a mano, sono la metafora del popolo cinese, una moltitudine apparentemente difficile da distinguere. Il girasole è stato un simbolo della Rivoluzione Culturale in Cina negli anni Sessanta-Settanta, spesso associato al leader comunista Mao (1893-1976). La maxi opera allo stesso tempo accende i riflettori sull'alto artigianato cinese, sul Made in China di qualità, e denuncia le condizioni di lavoro in Cina
Courtesy Ai Weiwei Studio

L'artista Ai Weiwei con il figlio Ai Lao di dodici anni.
L'immagine è stata scattata durante la loro visita presso B Stone, azienda specializzata in lavorazioni lapidee, situata a Estremoz, in Portogallo
Courtesy Ai Weiwei Studio

Black Chandelier in Murano Glass, 2017-2021.
Ai Weiwei ha realizzato questo imponente chandelier alto 9 metri, lavorando 2 anni a Murano. "Sarà esposto in Italia, stiamo cercando una location adatta. Il lavoro riguarda le morti e il rapporto umano con la natura, è un'opera fantastica", racconta l'artista.
Courtesy Ai Weiwei Studio
 

Ai Weiwei in visita presso Viúva Lamego, storica azienda di ceramica situata a Sintra, in Portogallo
Courtesy Ai Weiwei Studio

Ai Weiwei con uno dei suoi Shan Hai Jing, sculture in bambù e seta, basate su creature mitologiche dell'omonimo testo cinese classico, una descrizione geografica e culturale, in parte favolistica, della Cina di oltre duemila anni fa. Courtesy Ai Weiwei Studio

The Wave, 2005, scultura in ceramica smaltata realizzata con l'assistenza di artigiani a Jingdezhen, nella provincia di Jiangxi, centro cinese per la produzione di porcellana fine. L'opera ricorda le navi prodotte nelle fornaci di Longquan, mentre la sua forma potrebbe essere stata ispirata da una rappresentazione delle onde del pittore Ma Yuan (ca. 1160-1225) e dalla xilografia giapponese Under the Wave off Kanagawa (The Great Wave), di Katsushika Hokusai (1760-1849)
Courtesy Ai Weiwei Studio