E' un messaggio in bottiglia, come canta Sting a fine premiazione sulle scalinate del Palais, il palmarès impegnato che la giuria capitanata da Cate Blanchett ha consegnato alla fine di questo Cannes 2018, un'edizione fatta di donne che alzano il pugno contro le molestie, di registi bloccati nei loro paesi per motivi politici, di film che denunciano abusi, violenze, ingiustizie.

Politica, impegno, denuncia: gli autori e le autrici premiati Cannes 2018

La giuria della 71esima edizione del Festival di Cannes ha assegnato la Palma d'Oro a Shoplifters di Hirokazu Kore-eda. L'Italia sorride grazie al premio per il miglior attore, Marcello Fonte, protagonista di Dogman di Matteo Garrone, e quello per la miglior sceneggiatura ad Alice Rohrwacher per Lazzaro felice, premio assegnato ex-aequo con Naedar Saeivar e Jafar Panahi per Three Faces. Grand Prix a BlacKkKlansman di Spike Lee, premio della Giuria a Capharnaum di Nadine Labaki, premio per la migliore regia a Pawel Pawlikowski per Cold War, migliore attrice Samal Yeslyamova per Ayka, Palma d'oro speciale a Jean-Luc Godard per Le livre d'image. La Camera d'Or per la migliore opera prima è andata a Lukas Dhont per Girl, quella per il miglior cortometraggio a All these Creatures di Charles Williams, menzione speciale per 'On The Border' di Yan Bian Shao Nia

Un Palmarès "engagé", con la Palma d'oro al film giapponese di Kore-eda e due premi importanti ai film politici di Spike Lee e Nadine Labaki, ma un doppio riconoscimento anche all'Italia che porta a casa il premio per il miglior attore a Marcello Fonte, attore di Dogman di Matteo Garrone, e quello alla migliore sceneggiatura ad Alice Rohrwacher per Lazzaro felice. Dopo un anno, il 2017, senza film italiani nel vero concorso (ma Jasmine Trinca premiata come miglior attrice al Certain Regard) quest'anno si festeggia. 

'Shoplifters', la famiglia criminale di Kore-Eda - trailer

Il miglior film però è Un'affare di famiglia del maestro giapponese Kore-eda Hirokazu, storia di una famiglia in cui non c'è neppure un legame di sangue. Nella casa di un'anziana che vive della sua pensione (la sempre straordinaria Kirin Kiki) si sono istallati a varie riprese e con vari ruoli una donna, il suo compagno, un ragazzino trovato abbandonato in un'auto, un'altra giovane donna, e infine una bimba piccola maltrattata che viene accolta nella famiglia e inserita nella pratica di "shoplifter", taccheggiatore con cui mandano avanti la difficile economia familiare. "Spero che i Paesi che normalmente si affrontano qui si incontrino attraverso il cinema - ha detto il regista - vorrei condividere con i due registi che non sono potuti essere qui a Cannes e i giovani che stanno iniziando questo mestiere".

Cannes, miglior sceneggiatura ad Alice Rohrwacher per 'Lazzaro felice': il discorso della regista

Consegnato da Chiara Mastroianni il premio per la sceneggiatura (ex aequo con il film di Jafar Panahi) è stato ritirato da Alice Rohrwacher, che quattro anni dopo il Grand Prix per Le meraviglie dalle mani di Sophia Loren, torna premiata a Cannes con il suo nuovo Lazzaro felice, racconto del declino del mondo contadino visto attraverso gli occhi di un semplice paesano.

Alice Rohrwacher: "Felice di condividere con Panahi il premio alla mia sceneggiatura bislacca"

In sala con la sorella Alba Rohrwacher (di tre anni più grande) la regista è salita sul palco: "Grazie a questa incredibile giuria e la sua incredibile presidentessa e al festival che mi ha invitato di nuovo - ha detto in italiano la regista, salvo poi ripetere tutto in francese - Grazie ai produttori e tutti quelli che hanno reso possibile questo film e questa sceneggiatura bislacca, grazie per averla preso seriamente come i bambini prendono seriamente i giochi e grazie a Adriano, il mio Lazzaro che si è lanciato in questa avventura".

Cannes, show di Benigni sul palco: "Il mio cuore batte per l'emozione, vorrei baciarvi tutti"

Ma è con Roberto Benigni sul palco con il suo solito entusiasmo, che l'Italia trova un secondo riconoscimento, in un francese sgrammaticato ma emozionante ("Il mio cuore batte per l'emozione, il mio corpo si agita come in una tempesta. Sono felice, pieno di gioia, vorrei baciarvi tutti") ha consegnato il premio a Marcello Fonte, memorabile protagonista del film di Matteo Garrone Dogman, che ha vinto il premio per la miglior intepretazione maschile. "Da piccolo a casa mia, pioveva sulle lamiere e io chiudevo gli occhi e mi sembrava di sentire degli applausi. Ora apro gli occhi e vedo che ci siete voi: sento un calore come in famiglia, mi sento a casa. Credo che la mia famiglia sia il cinema e ringrazio anche la sabbia di Cannes, di cui ogni granello è importante. Ringrazio Matteo che si è fidato e ha avuto il coraggio, non so come, di darmi questo ruolo".

Cannes, Marcello Fonte migliore attore per 'Dogman': "Il cinema è la mia famiglia"

Marcello Fonte è stato il motivo per cui Garrone ha deciso di riprendere il progetto per il film che aveva già iniziato e poi accantonato tempo fa. L'incontro con il suo protagonista (il cui curriculum vanta partecipazioni in film come Gangs of New York, in Corpo celeste il primo film di Alice Rohrwacher, nell'ultimo film di Daniele Luchetti Io sono tempesta) ha fatto sì che Garrone riuscisse a trovare il volto giusto per raccontare questo uomo mite, che porta il nome del suo interprete. Un uomo più a suo agio con i cani (da ricordare che ieri il cast canino in blocco ha ottenuto il Palm Dog) che con gli uomini fatta eccezione per la figlia Alida, che a un certo punto si ribella al rapporto di sudditanza con il violento Simoncino. Il suo urlo "amoooore", rivolto ai suoi amici a quattro zampe, è diventato un tormentone al festival. Dogman il film con cui Matteo Garrone è tornato in concorso a cinque anni dalla disfatta di Racconto dei racconti, ma dopo aver già ottenuto due volte qui a Cannes il Grand Prix con Gomorra e Reality è ispirato, e soltanto ispirato come ha voluto ribadire più volte il regista, al caso di cronaca nera degli anni 80 del canaro della Magliana ed è nelle sale da giovedì scorso, con il divieto ai 14 anni.

'Dogman', il film di Garrone sul "canaro" in concorso a Cannes 2018

Un momento commovente è stato quello dell'assegnazione del premio della giuria consegnato da Gary Oldman, che ha scherzato "difficile fare meglio di Roberto Benigni", all'attrice e regista libanese Nadine Labaki (Caramel) che firma Cafarnao (che prende il nome dalla città della Galilea dove Gesù iniziò la sua predicazione), epopea di un ragazzino delle bidonville di Beirut, interpretato dal vero rifugiato siriano Zain Al Rafeea che incontriamo in un tribunale dove ha deciso di denunciare i suoi genitori "per averlo messo al mondo" mentre lui è in carcere per aver accoltellato un uomo.

'Capharnaum', il dramma del piccolo Zain nel film di Nadine Labaki

"Un piccolo film fatto in casa, in famiglia - ha detto la regista sul palco con il suo piccolo interprete - ma oggi non posso non pensare a Sidra che ha interpretato la sorella di Zain. Oggi sono sicura che avrà passato tutto il giorno in piedi con il viso contro le macchine cercando con la sua saggezza, che ha imparato nella scuola della vita, a non farsi abusare, ha lavato i vestiti di tutta la famiglia e si è addormentata sperando un giorno di andare a scuola. Ve lo dico perché tutti noi possiamo fare qualcosa, credo nella potenza del cinema che non può solo far divertire: non possiamo girare la testa e essere ciechi di fronte al dolore dei bambini. Non ho una soluzione anche io non so quale sarà il destino di Zain o di Sidra, ma so che l'infanzia non amata è alla base dei problemi del mondo. Dedico questo film ai miei attori, che non sono attori e mi hanno aperto il cuore, alla mia troupe e alla mia vera famiglia, mio marito e i miei bambini, e al mio Paese che con tutti i suoi guai ha accolto il numero più alto di rifugiati nel mondo". Cafarnao è un film che non fa sconti allo spettatore (da alcuni giudicato anche ricattatorio) ma che si rifa alla realtà che Labaki ha avuto modo di conoscere, in tutto il cast l'unica attrice è lei che si ritaglia il ruolo dell'avvocato che difende in tribunale Zain.

Cannes, Asia Argento irrompe sul palco: "Mai più Weinstein"

Poco prima Asia Argento, chiamata a consegnare il premio per la migliore attrice, ha preso il microfono e ha detto: "Nel 1997 sono stata violentata da Harvey Weinstein, qui a Cannes. Avevo 21 anni, questo festival era il suo terreno di caccia. Voglio fare una previsione che non sia mai più benvenuto qui. Anche stasera, seduti in mezzo a voi - ha aggiunto rivolgendosi alla platea - ci sono quelli che devono ancora essere ritenuti responsabili della loro condotta contro le donne. Voi sapete chi siete, ma soprattutto noi sappiamo chi siete e non vi permetteremo di farla franca più a lungo". 

Spike Lee: "Il razzismo riguarda tutti, con questo film siamo dalla parte giusta della Storia"

Spike Lee con il suo pamphlet politico BlacKKKlansman si è aggiudicato il Grand Prix. E' la storia vera di Ron Stallworth (John David Washington, figlio di Denzel), primo poliziotto afroamericano infiltrato nel Ku Klux Klan che è riuscito, con la complicità del suo partner bianco e ebreo (Adam Driver), a sventare un attentato organizzato contro un raduno delle Black Panther. Un film in costume, in puro stile blaxploitation, che però parla molto dell'oggi con quel finale che racconta le violenze di Charlottesville della scorsa estate.

Il premio per la miglior interprete femminile è stato vinto da Samal Yeslyamova, protagonista dell film Ayka del regista kazako Sergey Dvortsevoy che racconta l'epopea di una donna, il titolo del film è il suo nome, che dopo aver partorito e aver abbandonato il figlio in ospedale, che vaga per una Mosca sferzata da una tempesta di neve senza soldi, né lavoro, piena di debiti con i suoi creditori che le danno il tormento. Samal Yesyamova era già stata protagonista dell'altro film di Dvortsevoy, girato nella steppa kazaka, Tulpan: la ragazza che non c'era che aveva vinto il premio di Un Certain regard nel 2008.

'Le livre d'image' il film di montaggio di Jean-Luc Godard - trailer

La giuria capitanata da Cate Blanchett, che ha voluto ricordare all'inizio della cerimonia i due registi che, per motivi politici, non sono potuti intervenire al festival: il russo Kirill Serebrennikov e l'iraniano Jafar Panahi, ha voluto assegnare un premio speciale "a un artista che ha fatto avanzare il cinema, un artista che ha sposato i limiti di questo mezzo". Il premio è andato a Jean Luc Godard che con Le livre d'image (Il libro dell'immagine) con cui il maestro è tornato al festival - e in connessione FaceTime- dopo essere stato premiato quattro anni fa con il Gran Premio della giuria ex aequo con Mommy di Xavier Dolan Il regista ottantasettenne consegna un film di montaggio che rielabora grandi pagine della storia del cinema (dal Pasolini di Salò alla Strada di Fellini comprese sue autocitazioni compresi il suo Band à part) insieme a immagini drammatiche prese dai tg.

'Cold war', la guerra fredda in bianco e nero di Pawlikowski

La migliore regia è andata al regista premio Oscar polacco Pavel Pawlikowski  che con Cold War racconta, in forma romanzata, la storia d'amore dei suoi genitori nella Polonia della Cortina di ferro. Un musical che tra canzoni folk, musica jazz e le canzoni italiane pop degli anni Sessanta (tra Celentano e Marini) scandisce le tappe di un amore tormentato tra la ballerina Zula (Joanna Zulig) e il pianista Wiktor (Tomasz Kot). Il regista di Ida ha ricordato: "Il coraggio, la gentilezza, il senso dell'umorismo  e l'apertura all'Ovest" del suo paese, che ha lasciato a 14 anni per seguire la madre, ballerini, in Inghilterra.

La Camera d'or, dedicata all'opera prima, è stato attribuito a Girl di Lukas Dhont storia di un ragazzo che vuole diventare ballerina e del suo tormento per essere imprigionato in un corpo maschile. Il regista ha dedicato il premio alla vera ragazza "un'eroina" che ha ispirato il protagonista e l'interprete Victor Polster che era al suo fianco e ieri era già stato premiato nella sua sezione Un certain regard "un premio senza genere che ci fa molto piacere". La Palma d'oro al cortometraggio è andato a All These creatures del giovane regista australiano Charles Williams.