“FolleMente” sbanca nella terra dei cachi

Che Italia è quella che decreta il trionfo di FolleMente, il film di Paolo Genovese nei cinema dal 20 febbraio, che si avvia verso i 10 milioni di euro, soglia — commerciale e psicologica — oltre la quale un successo diventa un grande successo? È l’Italia di Italo Calvino o è l’Italia di Carla Lonzi, o di entrambi? È l’Italia che quando lei, nel film, raggiunge l’orgasmo intona Somebody to love dei Queen? Per la cronaca è la canzone che il cast ha replicato a Sanremo: quindi l’Italia di FolleMente è l’Italia di Sanremo? Anche — ma di un altro Sanremo, che ci teniamo da parte per la punch line finale.

Carla Lonzi e Italo Calvino, la teorica del femminismo e lo scrittore degli “antenati”, sono le due citazioni che il copione (scritto da Isabella Aguilar, Lucia Calamaro, Paolo Costella e Flaminia Gressi su soggetto dello stesso Genovese) piazza sapientemente al fine di connotare i personaggi di Lara e di Piero. Un professore di liceo e una restauratrice di mobili. Si vedono a cena, a casa di lei: è il primo appuntamento e il film ci dice pochissimo sul loro retroterra, su come si sono conosciuti. Ci dice tutto, invece, sui loro pensieri: perché nella testa di entrambi si muovono e parlano quattro emozioni alla Inside out. È Piero a citare Calvino (il solito luogo comune sulla “leggerezza”), è Lara a citare Lonzi, anche se nel film il suo femminismo non emerge più di tanto.

Una volta si pensava che tra i compiti dell’arte ci fosse quello di épater le bourgeois, di sconvolgere i borghesi, minarne le certezze. Oggi molto cinema italiano sembra vellicare i borghesi (categoria antica ma sempre esistente), confermarli nelle loro tranquillizzanti certezze. Calvino e Lonzi, dentro FolleMente, non disturbano nessuno: così come non disturba né perturba il film, che va giù come un bicchier d’acqua. Per capire come è fatto vi invitiamo a fare un esperimento: immaginatevelo senza la parte Inside out, senza le emozioni, senza le quattro attrici e i quattro attori che fanno da coro.

Attenzione: sappiamo bene che l’operazione si regge su quegli otto, quel controcanto, quella struttura. Ma è, ripetiamo, un esperimento. Immaginate che il film sia solo l’incontro tra Piero e Lara. Ebbene, non esisterebbe. Lara e Piero sono due personaggi poco interessanti, privi di profondità e originalità. Ma qui sta la genialità. Chiunque può identificarsi in loro, nelle loro paure, nei loro desideri, nella loro buffa simpatia e fragilità. Di più: chiunque può sentirsi più sveglio e più scafato di loro. Inoltre — questa è la vera idea potente di Genovese — qui si racconta una storia che finisce bene. Una bella serata che dopo tanti indugi finisce in gloria, nel nome dei Queen.

Siamo tornati alla musica. Bisogna ammettere che la scena in cui tutti gli attori cantano Somebody to love è una trovata, girata e montata molto bene (vogliamo dire il nome di chi fa questo oscuro e fondamentale lavoro? Il montaggio è di Consuelo Catucci, già alla moviola in Perfetti sconosciuti). Ma il finale, con la pasta aglio e olio, evoca un’altra canzone, che partecipò a Sanremo nel 1996. La cantavano Elio e le Storie Tese: “Italia sì, Italia no, Italia gnam, se famo du’ spaghi”. L’Italia di FolleMente è la terra dei cachi, che è tanto soddisfatta di sé e si sente tanto più in gamba di quei due che ha appena visto sullo schermo.