Fotografare con l'iPhone: la prospettiva del fotografo

La qualità raggiunta dalle fotocamere degli smartphone che ci portiamo in tasca e gli avanzamenti della cosiddetta fotografia computazionale hanno trasformato l’iPhone e gli altri “telefoni” in macchine fotografiche avanzatissime, capaci di scattare immagini di qualità superiore a quelle delle fotocamere digitali di qualche anno fa. Ad esempio: avreste mai detto (a meno di avere un occhio fotografico particolarmente allenato e attento a certi dettagli) che le immagini di questo articolo sono state scattate con un iPhone 11 Pro Max? L’iPhone in questione è quello di Daniele Molineris, fotografo professionista, cui abbiamo chiesto un po’ di consigli per riuscire ad ottenere il meglio dalla fotocamera dello smartphone di Apple, che in tanti utilizzeranno nelle prossime settimane per immortalare innumerevoli ricordi fotografici durante le vacanze. Foto di backstage Le foto di questo articolo, spiega Molineris a La Stampa, sono foto di “backstage”. «Ho la fortuna di lavorare in posti meravigliosi e di trovarmi in posti curiosi ad orari insoliti. Di solito fotografo lo sport ma avendo l’iPhone sempre in tasca mi diverte provare ad ottenere delle immagini di qualità utilizzando uno strumento che di solito non uso per il mio lavoro. Uso sovente la funzione panoramica perché funziona davvero bene e ha una qualità incredibile. Utilizzo poi delle app dedicate che permettono anche di scattare in RAW (il negativo digitale) che permette di poter essere editato in modo migliore rispetto al file nativo». I consigli per chi si avvicina alla fotografia Tutte operazioni che al fotografo professionista suonano facili, certo, ma quali sono i consigli per chi invece si approccia alla fotografia da principiante e ha solo lo smartphone come strumento per impararne i rudimenti? «Il primo consiglio è di studiare le regole base, online o con un libro, in modo da capirne la meccanica, e poi di guardare il lavoro degli altri, dei fotografi che ammiriamo, provare a capire quali foto ci piacciono di più. Impariamo a capire qual è il nostro modo di esprimerci perché è l’unico modo poter essere autentici», suggerisce Molineris. L’applicazione fotocamera dell’iPhone è un buon punto di partenza, ma per sperimentare su iOS ci sono applicazioni dedicate che permettono di giocare con i parametri e capire meglio le basi della tecnica fotografica, sperimentando in libertà. «Le app che permettono di scattare in modo completamente manuale, scegliendo tempi e diaframmi in modo da regolare l’esposizione in modo accurato, ci permettono di vedere in anteprima le aree sovraesposte o sottoesposte o se la messa a fuoco è sbagliata» spiega Molineris. «Queste permettono di agire su molte variabili, a patto che si conosca cosa andare a toccare. È molto importante anche la griglia, che aiuta nella composizione dell’immagine, o anche solo per evitare un orizzonte storto, la possibilità di scattare al buio tenendo il telefono più o meno fermo per qualche secondo. Una feature che mi piace molto è che, scattando in modalità live, è possibile ottenere un effetto lunga esposizione, molto bello, per esempio, quando si fotografano corsi d’acqua». Fra le app che fanno parte dell’armamentario digitale di Molineris ci sono Hydra, Procamera, «la più completa, se decidete di acquistarne una sola», oppure Focos, che permette di regolare il punto di messa a fuoco dopo lo scatto. Fra i “must have” dello smartphotographer ci sono anche app come Sun Seeker e TPE: «mi permettono di sapere esattamente dove e a che ora sorge il sole in base alla mia posizione», dice Molineris. «Sono app indispensabili, perché con la giusta luce i paesaggi possono cambiare completamente faccia». Il flusso di lavoro e le app di editing Il flusso di lavoro fotografico di Molineris è molto semplice, e ottimizzato per il mezzo smartphone, grazie al gran numero di applicazioni semiprofessionali per la fotografia che si possono installare sullo smartphone Apple. «Scatto la fotografia con la lente e l’app più appropriata per il tipo di risultato che voglio ottenere, la edito quasi sempre con Lightroom Mobile e la esporto in formato tiff o jpg a seconda degli usi che ne devo fare. Uso Lightroom semplicemente perché è lo stesso software che utilizzo per lavoro e quindi i comandi per le varie regolazioni li conosco già e poi si sincronizza con il mio computer. Altrimenti per l’editing utilizzo altre app dedicate», spiega il fotografo. «Mi piacciono Priime e VSCO, che permettono di applicare dei preset in modo interessante, Filterstorm e Snapseed che sono l’equivalente gratuito, e in qualche caso anche migliore, di Lightroom per l’editing delle immagini. Infine uso Lens Distortion se voglio aggiungere qualche effetto particolare». Ma se l’editing dopo lo scatto è importante, non può sopperire a un’immagine di bassa qualità: «ciò che però è bene tenere sempre bene a mente è che, se una foto è sbagliata in partenza, difficilmente diventerà una buona fotografia solo con il fotoritocco», spiega Molineris. «Se una fotografia mi richiede più di 5 minuti per essere editata, vuol dire che probabilmente andava buttata fin da subito». Il fotografo e l’iPhone Visti i risultati che si possono ottenere con un iPhone, viene dunque da chiedersi se il fotografo professionista non provi mai la tentazione di lasciare a casa la macchina per scattare solo con lo smartphone che porta in tasca. «Io non riesco ancora a pensare di utilizzare l’iPhone per lavoro. Sono prevalentemente un fotografo commerciale del mondo dello sport e ci sono alcuni aspetti tecnici che un iPhone non è ancora in grado di soddisfare», spiega Molineris. «Ma sto passando alle fotocamere mirrorless e anche questo nel mio settore sembrava impossibile solo fino a qualche anno fa. Chissà che un giorno non si riesca a fare tutto con uno smartphone. Io me lo auguro, visto il peso dell’attrezzatura che devo portarmi in montagna. Mi piace comunque utilizzarlo quando sono in giro da solo, in bici o sugli sci, per raccontare le mie uscite: a questo scopo è lo strumento perfetto e mi capita di tornare a casa con delle fotografie che poi posso utilizzare a fini commerciali. Ci sono anche situazioni, come quelle delle fotografie di questo articolo, in cui avere in tasca un iPhone si è dimostrato fondamentale». Che dire invece di chi della fotografia non fa una professione? Può l’iPhone - o uno smartphone di qualità equivalente - sostituire una macchina fotografica amatoriale? Per Molineris la risposta è positiva. «Negli anni 90 ci bastavano le macchinette usa e getta, oggi abbiamo un’iPhone ed è infinitamente meglio. Se poi abbiamo voglia di approfondire la tecnica fotografica, lo smartphone permette di spingersi oltre le aspettative. Permette stampe molto buone, anche di grande formato. Mentre per gli utilizzi “classici”, da social media, la qualità è più che sufficiente. Ricordiamoci però che oltre alla tecnica c’è molto altro ed è la cosa più difficile da imparare: nelle nostre fotografie ci sono i libri che abbiamo letto, i film che abbiamo visto e le esperienze che abbiamo vissuto. Sono lo specchio di ciò che abbiamo da dire. Per me è fondamentale ricordarsi sempre per chi stiamo fotografando, perché ci sono alcuni ricordi che magari sono esteticamente discutibili, ma sono anche molto più importanti di una foto “bella” che funziona sui social». Che cos’è oggi la fotografia Attenzione quindi a cadere nella trappola: il fotografo non è soltanto colui che sa scattare una foto “piacevole” secondo canoni tecnici o per soddisfare lo standard imposto dalla necessità di condividere sui social network. Ciò non toglie che tutti possano fotografare per mille scopi differenti: l’importante è avere sempre consapevolezza del gesto, a qualsiasi livello. «Io credo che sarebbe un po’ riduttivo credere che una buona fotografia sia soltanto una foto corretta.Tutti sappiamo scrivere ma non tutti sappiamo scrivere un romanzo. Una buona fotografia non deve per forza essere una bella fotografia, deve comunicare, deve avere uno scopo», dice Molineris.«Ci sono fotografie “sbagliate” che hanno fatto la storia mentre foto tecnicamente perfette spesso mancano di quel fascino». Tantissimi scatti, poche fotografie E così in un mondo pieno di immagini, molte delle quali impeccabili grazie all’avanzamento della tecnologia, è diventato difficile “sbagliare” una foto, ma le foto che fanno davvero la differenza, che ci colpiscono davvero, rimangono poche e selezionate. «Io credo che sia una fortuna poter avere sempre in tasca un mezzo per poter immortalare un momento importante, e l’iPhone credo sia il miglior strumento per la smartphotography», conclude Molineris. «Se fotografo per avere un ricordo personale, allora la tecnica può essere un fattore secondario. Se invece vogliamo qualcosa di diverso dalle fotografie “per noi stessi” allora solo l’automatismo del telefono non basta, bisogna metterci del proprio per poter trovare una direzione, e per sviluppare una voce. Se uno ha chiaro per chi sta fotografando e soprattutto ha chiaro cosa sta dicendo io credo che qualsiasi tipo di fotografia sia valida. I miei ricordi d’infanzia erano affidati a rullini da 24 pose delle usa e getta, le foto erano per lo più sbagliate, per chiunque sarebbero state foto inutili, ma per me sono ciò che resta delle mie gite scolastiche e delle mie vacanze, e hanno ancora un valore incredibile». Tutte le immagini di questo articolo sono pubblicata su gentile concessione di Daniele Molineris. @andreanepori