“Re:Humanism 2”, l’intelligenza artificiale in mostra al Maxxi di Roma

Quale necrologio scriverebbe per noi un’intelligenza artificiale? Che percezione ha di sé, una macchina? Che ricordo hanno di noi gli oggetti con cui interagiamo quotidianamente? Le risposte a queste e un sacco di altre domande si ritrovano nella sala del museo Maxxi di Roma al cui interno è allestita per tutto il mese di maggio la mostra Re:Humanism – Redefine the Boundaries, che cerca di capire quale relazione ci sia fra arte contemporanea e IA. Nello Spazio Corner del Maxxi sono raccolte le opere di 10 artisti, finalisti della seconda edizione del Re:Humanism Art Prize, che abbiamo avuto la possibilità di farci spiegare dalla curatrice, la giovane Daniela Cotimbo: “L’idea era anche quella di approfondire il rapporto fra uomo e macchina, fra noi e i computer - ci ha raccontato durante la visita guidata cui abbiamo partecipato - ed è stato stimolante farlo proprio nell’anno della pandemia, perché le intelligenze artificiali sono anche uno strumento per andare oltre e per superare i confini”. Per viaggiare, in un periodo in cui è praticamente impossibile viaggiare. Le 3 opere premiate Quello che hanno fatto gli artisti è stato farsi venire un’idea e poi realizzarla con l’aiuto di una IA: c’è chi ha usato le tecniche di data science, unite con il machine learning, per decifrare un manoscritto cifrato del XV Secolo, facendolo poi leggere dalla voce di una bimba di 6 anni; chi ha rimappato e scolpito il proprio Dna, combinandone la forma con un suono adatto; chi ha usato le capacità di language processing delle IA, cioè la loro abilità non solo di capire il linguaggio, ma pure di crearlo, come generatore di testi da usare come epitaffio per gli artisti scomparsi e così via. L’ambiente in cui è allestita la mostra, realizzata con il sostegno della società Alan Advantage, è tutto sommato contenuto, ma grande abbastanza per farsi un’idea di quali siano le potenzialità (e pure i rischi) di queste macchine intelligenti. Incominciando dalle 3 opere che hanno conquistato l’Art Prize, un contributo in denaro ai loro autori. La prima è Beneath the Neural Waves 2.0, una scultura che rappresenta un ecosistema marino in cui più forme di vita sono fuse insieme, a sottolineare che la sopravvivenza di una dipende da quella dell’altra; attraverso le capacità di deep learning delle IA è stato possibile mappare e ricreare in 3d la barriera corallina, usata come base da cui partire. Poi, Three Thousand Tigers, un arazzo che rappresenta l’idea di tigre che un’IA si è fatta grazie alle sue abilità di image recognition guardando 3mila foto di tigri: erano intenzionalmente poche, e dunque l’immagine ha molto poco a che fare con il vero aspetto di una tigre, perché molto poche sono le tigri rimaste nel mondo reale. Sul terzo gradino del podio, l’opera che più ha attirato gli sguardi dei visitatori: The Moving Bedsheet è un letto vero e proprio in cui le lenzuola si spostano impercettibilmente davanti agli occhi di chi le guarda; si spostano seguendo un percorso prestabilito, che riproduce gli involontari movimenti dell’autore durante il sonno, che sono stati registrati e forniti all’intelligenza artificiale sotto forma di dati. @capoema LINK NEI COMMENTI Ho visitato Re:Humanism 2, dedicata al rapporto fra arte e IA: ecco le opere esposte ##ColazioneconCapone ##arte ##IA ##news ##ccc ♬ My Name is Dark (Art Mix) - Grimes Le opere che ci sono piaciute di più Nessuna di queste opere sta però fra quelle che più abbiamo apprezzato durante la nostra visita, ma va bene così: come ci ha detto Cotimbo, “il bello di questa mostra è anche che ogni persona ritrova qualcosa di diverso ed è stimolata da una creazione piuttosto che da un’altra, anche in relazione al suo vissuto”. O in relazione ai film e alle serie che ha visto: ascoltando la creatura artificiale protagonista di The Flute-Singing riflettere su se stessa e sulla sua esistenza, è impossibile non pensare ai ragionamenti e ai timori dei replicanti di Blade Runner o ai folli vaneggiamenti dell’androide David in Prometheus. O anche ai dubbi e ai timori di Madre e Padre in Raised by Wolves, la bellissima (almeno all’inizio) serie di fantascienza disponibile in streaming su Sky. Abbiamo trovato molto interessante anche l’interattiva Body as Building, che inquadra il volto del visitatore, ne effettua una scansione e grazie all’IA crea dal nulla l’immagine di un palazzo che sarebbe il più adatto alla sua fisionomia, e soprattutto Molecular Sex, che affronta un tema molto delicato quando si parla di intelligenze artificiali, cioè la paura che, copiando il mondo in cui stanno nascendo, nascano razziste, omofobe e misogine: la risposta dell’autrice, l’austriaca Johanna Bruckner, è un sex-robot che incarna generi e forme di vita differenti, a rappresentare appunto la fluidità e la variabilità di questi concetti nel tempo. Perché il futuro non dev’essere per forza come ce lo rappresenta il cinema: può anche essere migliore del presente.